陈航

　　尽管中国的经济已经崛起，但长期经济上的低位所造成的文化必 然低位的心理误解，带来了文化的心理自轻，最突出的表现即在于以 绝对的“自我”（个性）表现实现与否来构建中国画的价值判断。当 我们冷静思考，便会发现这样的评价构建实质上已被西方现当代艺术 价值判断方式所置换，使我们为数不少的中国画者实质成为了持着中 国绘画工具的西方美术家。强调“有前提‘的”个性“发展即在”共 性下的个性发展“，才是中国画的鲜明特征与艺术特质，”共性大于 个性，不能没有个性“是中国画关乎发展与创造方式的基本理路。在 个体的绘画探索（小美）中始终映射着传统智慧（大美）的光芒，成 为中国画审美的基本切入点，在这一切入点上我们无须怀疑更无须自 轻。从中国画的价值体系去观照，那种一味强调”纯粹自我“必然成 为图谋艺术捷径者的托辞与欺语，怀揣文化自轻所带来的必然是文化 主体立场的迷失。

　　强调”共性下的个性发展“，即对于中国画来说”个性“的探 究亦是一个必须厘清的重要问题，强调”共性下的个性发展“实际在 讲明了中国画必须具备”个性“的同时，也讲明了中国画”个性“ 有度的底线，如将”个性“从”共性“背景下剥离，将所谓”个性张 扬“放大到一种绝对的程度或状态，实际已远离了中国画这一特定的 “学术场”而滑向了“它域”艺术的价值方式。在中国画史上个性差 异各代都存在，重来不曾缺少“个性”，而个性中牢牢的关联性却是 “中国式个性”的显著特征。每一代的个性努力都在完善着一种共有 精神向度的呈现手段与呈现方式。今天谈“中国式个性”不能简单地 将“个性”绝对化，将“中国式个性’与”西方式个性“混为一谈， 更不能带着文化自轻的心理去看待”中国式个性“。”中国式个性“ 有其特定的表现方式：其一是对已有的共性成果（审美精神与实现这 种精神的技术方式）的领悟以获取基础语汇的能力；其二是将这一语 汇默化到主体自身的个体化差异之中并实现”个体化“了的”共性呈现“的能力，既”会古通今“ “规矩谙练”又“天然逸出”“妙入 时中”。中国画对共性的看重意义深远，从艺不先具“共性”，就丧 失了个性前提，“共性”已不只是一种技术样式的简单表征而成为一 种“大美”，这种“大美”使我们在谋求中国画的发展时，不能简单 地以远离“共性”甚至颠覆“共性”为选择，中国画的价值特质正在 这种对共性精神的首先含咏上，使创作主体永远要成为带着美丽镣铐 的艰难舞者。

　　中国性的坚守又不树敌于多元文化的时代性，成为今天中国 画创作与研究主体必须具有的新能力和新智慧，这种对看似两难的复 杂状态的成功驾驭，正显示着今天的绘画创作与研究主体要推动中国 画发展所要拥有的杰出才能.